…Быть в творчестве по-настоящему современным – и при этом оставаться самим собой. Таким, какой ты есть – ни на кого не похожим, никого слепо не копирующим, вглядывающимся в мир пытливо, неравнодушно, пристально и по-хорошему дерзко и въедливо… И – верить в себя. В то, что тебе есть о чем «граду и миру» сказать…
Это всегда нелегко для художника, а уж для художника совсем еще молодого – тем паче. Но по-другому, когда ты стоишь у мольберта, просто, по гамбургскому счету, нельзя – потому что иначе творчество утрачивает свой смысл и саму свою суть. И превращается в лишенное души имитаторство…
Молодые владикавказские художники Сергей Цопбоев, Арсен Бохов и Андрей Лапин – трио единомышленников, убежденных в этом твердо и на все сто. Ребята – выпускники факультета искусств СОГУ. Давно дружат, с 2012 года работают в стенах одной мастерской, которую «вскладчину» арендуют у республиканского Союза художников. А позиционирует себя это талантливое и яркое трио как творческое объединение «Эллипс». Сергей и Арсен – живописцы, Андрей – график. И имена всех троих в Осетии у ценителей современного изобразительного искусства – уже на слуху.
– Каждый из нас, конечно, пишет по-разному. Но что касается взглядов на искусство, на жизнь, на творчество как таковое – тут у нас много точек соприкосновения, – улыбается 22-летний Андрей Лапин, отвечая на мой вопрос: «А как же, все-таки, получилось, что между вами, такими друг на друга в своих работах кардинально и резко не похожими, завязалась такая тесная творческая дружба?..» – И вот теперь мы решили выставиться вместе. Ну, а что у нас в итоге вышло – судить зрителю…
…Большая совместная выставка живописи и графики Сергея Цопбоева, Арсена Бохова и Андрея Лапина открылась в выставочном зале Союза художников РСО–А на проспекте Коста 19 января. И уж чего-чего, а равнодушно-безучастных глаз на церемонии ее открытия не было точно. И утонченная, изысканная черно-белая графика Андрея, сплетающая в один венок явь и сон, фантастику и реальность («Над пропастью», «99 этажей», «Похититель времени», «В облаках», «Страж», «Рельсы»), и натюрморты, пейзажи и портреты Арсена, ошарашивающие яркими взрывами цвета на черном фоне и философски причудливой игрой символов и метафор («Зимний закат», «Натюрморт-I», «Натюрморт-II», «Сельский пейзаж», «Гроза»), и холсты Сергея, в которых гротеск, сатира, яростная социальная заостренность соседствуют с извечным: «Сотри случайные черты, и ты увидишь: мир прекрасен!» («Город грехов», «Маяк», «Горный пик») – все это работы, о которых можно спорить. Которыми можно восхищаться и которые можно внутренне не принимать: «Здорово, но – «не мое». Но они побуждают думать. Работать душой. Включать «на полную катушку» сопереживание, воображение, мысль… И это – главное. И это дорогого стоит, как подчеркнули, выступая на церемонии открытия выставки, старшие коллеги ребят – председатель СХ РСО–А Таймураз Маргиев, вручивший им почетные грамоты и памятные подарки «от имени и по поручению» правления этого творческого союза, известный осетинский мастер кисти Ахсар Есенов и искусствовед Валентина Зима.
«Пока эти ребята – не члены Союза художников России, но потенциально они – уже давно «наши люди». Все трое активно участвуют в выставках, которые проводит Союз, – хотя, честно говоря, не всегда их работы находят понимание у выставкома. Но это – художники со своим лицом. Со своим видением мира. Интересные, своеобразные, думающие… Союз наш следит за их творчеством, за тем, как они растут. И, зная их напористость, активность, стремление творить, я уверен: все задуманное у них получится!» – отметил Таймураз Маргиев. А Ахсар Есенов обратился к молодым авторам выставки с не менее теплым напутствием: «Хочется пожелать вам: не жалейте себя в творчестве. Сегодня, к сожалению, время такое, что художнику сплошь и рядом приходится творить не «благодаря», а «вопреки»… Но у вас это желание есть. А это – самое главное!..
Автор статьи: Е. Толоконникова
Автор фото: К. Фарниев |
